「去日本聽古典音樂會，是非常合理且值得（甚至必要）的旅遊選項。但在日本要聽什麼？以下是個人一點點旅遊心得與觀察。」
若說日本是全世界最愛音樂，特別是古典音樂的國家，很多人可能半信半疑。
但若仔細算算日本的人口與音樂廳比例，甚至只要稍稍看一眼東京一個月的音樂節目，就算對日本再有成見，也不得不承認日本的確是古典音樂之國，東京是貨真價實的古典音樂之都。世界各大演奏名家、各大交響樂團與歌劇院紛紛造訪不說，大和民族更有難以想像的能力，讓所有不可能的演出在日本實現。
他們可以說服不乘飛機的蘇聯指揮巨匠穆拉汶斯基（Evgeny Mravinsky），坐火車搭輪船，帶領列寧格勒愛樂（現稱聖彼得堡愛樂）赴日公演；可以史無前例地把華格納聖地拜魯特音樂節，搬至大阪國際博覽會；還能說服晚年已退休的霍洛維茲（Vladimir Horowitz）在東京復出。1985年 NHK 全程轉播華沙蕭邦大賽，冠軍得主布寧（Stanislav Bunin）之後赴日演出簡直萬人空巷，音樂會得辦在體育館。2011年十月，二十世紀末至今最驚人的鋼琴天才紀新（Evgeny Kissin）慶祝四十大壽，紀念音樂會不在莫斯科不在紐約不在倫敦不在巴黎，就是選在東京三得利音樂廳（Suntory Hall）。日本人對唱片錄音的研究以及對昔日演出的復刻發行，投入之深舉世之冠，全世界也只剩下日本能夠不斷發行老錄音，唱片行與唱片業不見顯著衰減。
霍洛維茲 1983 年東京復出演奏會的歷史片段，曲目為蕭邦 Étude Op. 25, No. 7.
在這樣熱愛音樂的國度，有從男中音變成新力（Sony）總裁的大賀典雄，也有終身愛樂的總理小泉純一郎。「我從總理任內退下來以後，已經不必和很多政敵戰鬥。我想今後可以補聽一些以前被埋沒的名曲，和為了尋求新名曲而出發去做遍歷之旅了。」日本人把古典音樂當成全人類共有的世界文化遺產守護，古典音樂已是日本文化的一部分，還是相當重要的一部分。
就像有人去日本特別吃義大利或法國料理（和各式西洋甜點），去日本聽古典音樂會，也是非常合理且值得（甚至必要）的旅遊選項。但在日本要聽什麼？以下是個人一點點旅遊心得與觀察，野人獻曝和大家分享，希望讀者在品嘗美食和參觀景點之餘，也不要錯過「古典音樂的日本」。
◎聽台灣聽不到的
此點看來是廢話。是呀，如果這場音樂會台灣也有，那當然不必費事跑到日本去聽。
但就算是同一位音樂家，在台日兩地演出同樣的曲目，在日本聽可能也會有意想不到的收穫。畢竟，該音樂家的知名度和地位在台日很可能不同，而這自會吸引到相當不同的聽眾。比方說日本人對 1980 年蕭邦大賽冠軍鄧泰山（Dang Thai Son）尊崇備至；鄧泰山在日本的地位之高，大概只有和日本人一起聽他的音樂會才能想像。
此外，演出地點不同，結果也可能大不相同。日本人不只在音響上下足功夫，不少音樂廳也建得很有特色，東京三得利音樂廳，音響效果之好更是舉世聞名。不過根據業界人士表示，全東京音響效果最好的廳，現在要屬1997年開張的Sumida Triphony Hall 。我在該廳聽過幾場音樂會，聲響之平衡勻稱確實不凡。就算不為表演內容，光是這個音樂廳就值得愛樂者與音響迷拜訪，欣賞其設計團隊的傲人成果。
Sumida Triphony Hall（圖片來源）
Sumida Tripohny Hall
地址：墨田區錦糸町1-2-3
電話：03-5608-5400
最近車站：JR總武線、東京Metro半蔵門線「錦糸町駅」
近期公演節目表請按此
最後，日本人對某些曲子情有獨鍾。韋瓦第《四季》小提琴協奏曲當然是名曲，可是在日本簡直有名到不像話，幾乎是所有日本人的古典音樂入門曲。至於更有名，還有名到成為「日本人代表」的，就是貝多芬《第九號交響曲》。日本人把貝多芬奉為「樂聖」，有著近乎迷信的崇拜。2006 年德國世界盃足球賽，日本隊不選十二個比賽地點附近的城市訓練，反而挑了不舉行比賽的前首都波昂，原因不是為了安心備戰，而是因為波昂乃貝多芬的出生地！波昂市長深知日本隊的考慮，在歡迎詞中更不忘強調「無論是日本隊球員還是日本球迷，都會在貝多芬的家鄉感到溫暖」，成為激烈賽事中的意外插曲。
（只可惜日本隊首戰澳洲，原有的1：0優勢竟在結束前六分鐘內被澳洲連進三球大逆轉，貝多芬可能沒聽到日本信徒的呼喊。）
（是的，貝多芬聾了，他真的聽不到。）
既然貝多芬是「樂聖」，那包含《歡樂頌》大合唱的《第九號交響曲》，更是聖人聖曲聖中之聖。「如果歐洲哪個音樂廳整修後重新開幕，首場音樂會排的是貝多芬《第九號交響曲》，那整修經費八成是日本人出的。」這句話不是玩笑，而反映出相當程度的事實。每到年底，日本各地都有演不完的貝多芬《第九號交響曲》，「去年我受邀到日本演出，十二月光是一周內，我就指揮了五場貝多芬第九」，國家交響樂團（NSO）總監呂紹嘉，就曾親身體會日本人對貝多芬《合唱》交響曲的狂熱。如果可以，歲末和日本人一起聽場貝多芬《第九號交響曲》，想必是非常特別的經驗。
◎聽歐美也難聽到的歐美音樂家
這一點是上一點的延伸。一般說來，日本人喜愛「老大師」或是「有故事」的演奏家。這兩者不見得就是音樂會的品質保證－－畢竟有些「有故事」的演奏家，演出遠不如其故事動人－－但通常能讓人聽到獨樹一幟的詮釋想法與表現方式。
歐美音樂會「主流市場」來來往往的明星，日本人當然邀請，但他們也看重已被歐美「主流市場」忘記的名家，不但邀演，更會順道錄音或發行音樂會實況錄音。比方說法國鋼琴名家海德席克（Eric Heidsieck, 1936）在上世紀末90年代，於宇和島（Uwajima）的一系列演奏會實況錄音，許多就是足稱傳奇的演出。想想也真是有趣，居然是日本而非法國，紀錄下這位大師體力強健，技巧和詮釋都達到巔峰的頂尖演奏。整體而言，日本人較歐美聽眾更能欣賞「怪才」和「偏鋒演奏」，願意品味「離經叛道」、「非主流」的詮釋見解。這雖然有好也有不好，但總而言之，畢竟是好事。
海德席克的宇和島錄音片段，貝多芬《月光》
更好的是，你就算錯過音樂會，也可購買錄音收藏。一如前述，日本人對錄音的熱愛，讓其唱片工業和市場一反全球衰退局面，銷售量至今仍然可觀，指標性大唱片行仍不少見。如果你不介意購買二手CD，那東京新宿 disk union 絕對是古典樂迷應該造訪的寶窟，地鐵御茶ノ水站出口附近的 disk union 古典部，也有相當豐富的陳列。事實上從御茶ノ水到神保町一帶的舊書區，巷弄樓房中還有不少古典二手CD店，如果你體力財力許可，應能在此區掘出不少珍貴錄音；對於許多網路搜尋無著，絕版已久的夢幻逸品，也或可在此得償宿願。
disk union 新宿本館
地址：東京都新宿區新宿3-34-12下菊ビル4F/5F（靠新宿東口位置）
營業時間：11:00～21:00（週日與假日11:00～20:00）
（Photo by chinnian@Flickr）
disk union 御茶水古典音樂部
地址：東京都千代田區神田駿河台2-1-18
營業時間：11:00～21:00（週日假日11:00～20:00）
（Photo by disk union御茶水古典部推特）
（未完待續）
（顯示圖片：東京三得利音樂廳，鶴野紘之）
